Warfare está basada en las experiencias reales del ex marine Ray Mendoza durante la guerra de Irak. Introduce al espectador en la experiencia de un pelotón de Navy SEALs estadounidenses. Concretamente en una misión de vigilancia que se tuerce en territorio insurgente. Una historia visceral y a pie de campo sobre la guerra moderna y la hermandad, contada como nunca antes: en tiempo real y basada en los recuerdos de quienes la vivieron
- IMDb Rating: 7,6
- RottenTomatoes: 93%
Película (Calidad 1080p. La copia viene con subs en varios idiomas, entre ellos el español)
El mayor elogio que puedo ofrecer a Warfare, una película dura e implacable sobre la vida y la muerte en la batalla, es que no es emocionante. Es, más bien, una película deliberadamente triste y llena de ira, con una mezcla de lamento y advertencia. Ese es el punto central de esta ficción basada en hechos, que sigue a un pelotón de SEALs de la Marina estadounidense durante una misión calamitosa en Irak. Allí, al amparo de una noche por lo demás tranquila, las tropas toman una casa aparentemente normal, vigilan a sus habitantes y vigilan la zona. Luego, los hombres observan y esperan sentados, de pie y, a veces, agitados, mirando por las ventanas en nombre de una causa que nadie explica con claridad.
Entre los que no explican nada de esto (la misión, su supuesto fundamento y su carnicería) están los escritores y directores Alex Garland y Ray Mendoza. La última película de Garland fue Civil War (2024), una porción inquietante e incómodamente realista de ficción especulativa ambientada en unos Estados Unidos devastados por la guerra en la que Mendoza, ex miembro de los SEAL, trabajó como asesor militar. Esa experiencia condujo a una amistad y ahora a “Warfare”, que se basa en una operación real de 2006 en la que participó Mendoza; en ese momento, los estadounidenses intentaban tomar el control de Ramadi , la capital de la provincia de Anbar. La guerra tenía tres años para entonces, se estima que 600.000 iraquíes habían muerto y las bajas estadounidenses pronto alcanzarían las 3.000 .
Gran parte de Warfare transcurre en tiempo real dentro de un edificio macizo de dos plantas, donde los habitantes, incluidos varios niños, duermen cuando entran los estadounidenses. Apiñados en una habitación vigilada por guardias rotatorios, los iraquíes no son nombrados (al menos no que yo recuerde) y apenas se les individualiza. Los militares son más distintivos, en gran parte porque son interpretados por rostros conocidos —incluido Will Poulter, como el capitán Erik, jefe de la operación inicial— o porque tienen rasgos distintivos, como el bigote de Elliott (Cosmo Jarvis), el francotirador jefe. (La película está dedicada al verdadero Elliott Miller, quien de alguna manera sobrevivió a la operación).
Garland es muy bueno creando suspenso, y es especialmente hábil para convertir espacios tranquilos en zonas de terror implacable. Warfare abre con un estallido de tonterías estridentes mientras hombres uniformados se apiñan alrededor de un monitor en una pequeña habitación miran un video musical risiblemente hortera de la canción bailable «Call on Me». Ambientado en lo que se supone que es un estudio de aeróbic alrededor de la década de 1980, el video presenta una multitud de bellezas de grandes cabellos y muslos apretados (y un tipo lamentable), estirándose y bombeando como si calentasen para una maratón orgiástica. Es un espectáculo que los chicos miran con placer colectivo y muchos gritos de alegría, y que subraya que has entrado en un mundo específico de hombres que, minutos después, se vuelve espeluznantemente silencioso en un pueblo sin nombre.
La unidad SEAL toma el control de la casa iraquí rápidamente, abriéndose paso a través de un piso superior tapiado, donde la mayoría se posiciona. En una habitación, Elliott, con los ojos entrecerrados y el rostro cubierto de sudor, yace boca abajo sobre una plataforma improvisada, observando la calle a través de una gran mirilla dentada perforada en la pared. A medida que transcurren los minutos, los hombres siguen esperando mientras escuchan comandos de radio y ven imágenes de vigilancia. De vez en cuando, Elliott garabatea una nota, al igual que un segundo francotirador, Frank (Taylor John Smith). Frank toma el control brevemente cuando Elliott necesita un descanso para reponer su tabaco de mascar y hacer sus necesidades, lo que hace orinando en una botella de agua vacía, algo que dudo que John Wayne hiciera.
El punto más bajo de la carrera de Wayne fue The Green Berets (1968), una película bélica patriotera ambientada en Vietnam que Renata Adler, en una reseña para The New York Times, calificó memorablemente de «tan indescriptible, tan estúpida, tan podrida y falsa» que, según ella, era una invitación a lamentar «lo que le ha sucedido al aparato de producción de fantasía en este país». Durante el siguiente medio siglo, ese aparato continuó funcionando a paso lento, y a veces a un ritmo lento, mientras estrenaba menos tipos de películas. El año del estreno de The Green Berets, los estudios aún ofrecían una auténtica variedad de géneros, incluyendo musicales. Hoy en día, puede parecer que la única opción en los multicines es algún tipo de película bélica llena de combatientes con mallas de superhéroe, uniformes de policía, lo que sea.
Los cineastas estadounidenses se han vuelto tan hábiles en la guerra —un talento que los efectos digitales no han hecho más que intensificar— que puede parecer que cada nuevo estreno es una nueva ocasión para disfrutar de la muerte y la destrucción. Por contradictorio que parezca, Garland y Mendoza se oponen a esa tendencia con Warfare, principalmente suprimiendo la supuesta diversión de ver a unos personajes disparar y matar a otros. Esto es más difícil de lo que parece, en parte porque la violencia parece casi naturalmente cinematográfica. Al menos así es como puede sentirse después de más de un siglo de westerns, aventuras, películas de gánsteres, historias de detectives, películas de superhéroes, etc., ya sean sangrías sin sangre o escenas con una iluminación y disparos ingeniosos.
Las actuaciones en Warfare son uniformemente persuasivas y contenidas, excepto cuando los hombres heridos gritan de dolor, lo cual ocurre: al menos uno muere, y otros resultan horriblemente heridos. Pero no hay un derramamiento de sangre admirablemente escenificado en Warfare, ni soliloquios dignos de premio. En cambio, hay lucha y más lucha, explosiones, humo y caos, y una profunda seriedad subyacente que puede resultar poco común en el cine estadounidense contemporáneo. En un momento dado, una mujer grita «¿Por qué?», que es finalmente la única pregunta que parece merecer la pena hacerse cuando quienes ostentan el poder envían a morir a los hijos de otros. Creo que Garland y Mendoza también se lo plantean. Dudo que a John Wayne le guste Warfare, lo cual también es un gran elogio. (Manohla Dargis – TheNewYorkTimes.com)